La trayectoria de Juan Carlos Pérez de la Fuente tiene una constante a lo largo de la historia: reivindicar a Francisco Nieva. Vivo o muerto. Lo hizo a su llegada al Centro Dramático Nacional estrenando «Pelo de tormenta», y 29 años después continúa en la batalla: «En el panorama teatral de aquellos años no era costumbre debutar en la dirección de un teatro público estrenando a un autor vivo, y mucho menos español. Desde luego la elección entrañaba muchos riesgos: un texto de culto, pero desconocido para el público, de un autor español vivo, cargado de premios y académico de la lengua, que podía estar en desacuerdo con el montaje y dar al traste con el proyecto».. Afirma que fue «toda una declaración de intenciones», aunque nunca se mostró «tan ingenuo como para ignorar que si aquella operación no salía debería hacer las maletas y marcharme». El dramaturgo es un tema habitual en cualquier conversación con el actual director del Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa. Siempre hay sitio para Nieva en la vida de Pérez. Y en esa lucha sin freno se presenta una exposición dedicada al autor de Valdepeñas titulada «Pelo de tormenta. Homenaje a Francisco Nieva», comisariada por Rafael Garrigós: «Estamos ante un creador excepcional que hizo literatura de la transgresión». Diez años sin el autor. La muestra ofrece así, en el décimo aniversario de la muerte del dramaturgo, un recorrido documental y estético por aquel montaje de 1997 donde el público podrá ver el vestuario original diseñado por el figurinista Pedro Moreno, el material fotográfico de Juan Antonio Díaz «Chicho», documentación sobre el proceso de creación y recuerdos de un elenco de 44 intérpretes que incluyó a figuras como, entre otros, Pilar Bardem, Rossy de Palma, Ágata Lys, Carmen Conesa, Emilio Gavira y Francisco Maestre.. Escrita a principios de los años 60, para Pérez de la Fuente, este auto sacramental a la inversa no había perdido un ápice de actualidad más de 30 años después de su nacimiento: «No solo seguía vigente, sino que conservaba su carácter transgresor». Palabras que todavía hoy subraya el director sobre esta pieza tejida por Nieva a escondidas y en los ratos libres. De este modo le salió, como el propio autor reconocía, «un chicharrón de comedia donde, en lugar de pedir justicia social… se pedía la “juerga social” como último exorcismo de nuestra forma de ser españoles», repite Pérez. Era la «reópera» que daba a conocer el germen de su «Teatro furioso».. El director señala ahora a este texto como una verdadera «alucinación»: «Un desate de elementos pocas veces encontrado con ese grado de pureza y ese extraño equilibrio entre clasicismo y vanguardia. Es ceremonia popular, celebración en la plaza pública, en un Madrid de marchita estampa goyesca, alquimia del espacio mágico, humor y burla, desahogo, ritual ibérico». Un texto «prodigioso» que encierra la tentación, el sexo, la religión, la culpa, el deseo. «Y muchas cosas más -continúa-. Madrid convertido en una nueva corte de los milagros. Siglos de España en azabache y oro. Cuando esta obra se quiso montar fue víctima de tres recursos de censura, que solo se resolvieron a la muerte de Franco, pero tampoco entonces se pudo estrenar».. Dónde: Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa, Madrid. Cuándo: hasta el 19 de julio. Cuánto: sin coste.
Madrid rinde tributo a un dramaturgo que toma los bajos de Colón con una exposición sobre la obra que estrenó Pérez de la Fuente, en el CDN, en 1997, ‘Pelos de tormenta’
La trayectoria de Juan Carlos Pérez de la Fuente tiene una constante a lo largo de la historia: reivindicar a Francisco Nieva. Vivo o muerto. Lo hizo a su llegada al Centro Dramático Nacional estrenando «Pelo de tormenta», y 29 años después continúa en la batalla: «En el panorama teatral de aquellos años no era costumbre debutar en la dirección de un teatro público estrenando a un autor vivo, y mucho menos español. Desde luego la elección entrañaba muchos riesgos: un texto de culto, pero desconocido para el público, de un autor español vivo, cargado de premios y académico de la lengua, que podía estar en desacuerdo con el montaje y dar al traste con el proyecto».. Afirma que fue «toda una declaración de intenciones», aunque nunca se mostró «tan ingenuo como para ignorar que si aquella operación no salía debería hacer las maletas y marcharme». El dramaturgo es un tema habitual en cualquier conversación con el actual director del Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa. Siempre hay sitio para Nieva en la vida de Pérez. Y en esa lucha sin freno se presenta una exposición dedicada al autor de Valdepeñas titulada «Pelo de tormenta. Homenaje a Francisco Nieva», comisariada por Rafael Garrigós: «Estamos ante un creador excepcional que hizo literatura de la transgresión». La muestra ofrece así, en el décimo aniversario de la muerte del dramaturgo, un recorrido documental y estético por aquel montaje de 1997 donde el público podrá ver el vestuario original diseñado por el figurinista Pedro Moreno, el material fotográfico de Juan Antonio Díaz «Chicho», documentación sobre el proceso de creación y recuerdos de un elenco de 44 intérpretes que incluyó a figuras como, entre otros, Pilar Bardem, Rossy de Palma, Ágata Lys, Carmen Conesa, Emilio Gavira y Francisco Maestre.. Escrita a principios de los años 60, para Pérez de la Fuente, este auto sacramental a la inversa no había perdido un ápice de actualidad más de 30 años después de su nacimiento: «No solo seguía vigente, sino que conservaba su carácter transgresor». Palabras que todavía hoy subraya el director sobre esta pieza tejida por Nieva a escondidas y en los ratos libres. De este modo le salió, como el propio autor reconocía, «un chicharrón de comedia donde, en lugar de pedir justicia social… se pedía la “juerga social” como último exorcismo de nuestra forma de ser españoles», repite Pérez. Era la «reópera» que daba a conocer el germen de su «Teatro furioso».. El director señala ahora a este texto como una verdadera «alucinación»: «Un desate de elementos pocas veces encontrado con ese grado de pureza y ese extraño equilibrio entre clasicismo y vanguardia. Es ceremonia popular, celebración en la plaza pública, en un Madrid de marchita estampa goyesca, alquimia del espacio mágico, humor y burla, desahogo, ritual ibérico». Un texto «prodigioso» que encierra la tentación, el sexo, la religión, la culpa, el deseo. «Y muchas cosas más -continúa-. Madrid convertido en una nueva corte de los milagros. Siglos de España en azabache y oro. Cuando esta obra se quiso montar fue víctima de tres recursos de censura, que solo se resolvieron a la muerte de Franco, pero tampoco entonces se pudo estrenar».. Dónde: Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa, Madrid. Cuándo: hasta el 19 de julio. Cuánto: sin coste.
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