Glyndebourne hasta el 30 de agosto El festival del condado de Sussex abre con la primera «Tosca» de su historia, dirigida por Robin Ticciati con Caitlin Gotimer, Matteo Lippi y Vladislav Sulimsky. William Kentridge firma una nueva producción del L’Orfeo de Monteverdi con Jonathan Cohen y la Orchestra of the Age of Enlightenment. La temporada incluye también Billy Budd de Britten con Nicolas Carter y Allan Clayton, y la «Ariadne auf Naxos» de Strauss con Laurent Pelly y Ticciati. El modelo Glyndebourne sigue siendo único en el mundo: esmoquin en el jardín, champán en el intermedio de noventa minutos, música de primer nivel en una sala de mil doscientas cincuenta butacas sin subvención pública. No es barato, pero sí muy especial. Fundado en 1934 por John Christie en la finca familiar de East Sussex, sigue siendo el único gran festival europeo gestionado íntegramente con fondos privados, una rareza que explica tanto su exclusividad como su libertad artística frente a la programación convencional. Verona hasta el 12 de septiembre La 103ª edición del Festival de la Arena arranca con una nueva producción de «La Traviata» y ofrece dos lecturas simultáneas de «Aida»: la producción de cristal y transparencias de Stefano Poda y la monumental de Zeffirelli, con siete funciones. El centenario de Turandot se celebra con la producción fantástica del propio Zeffirelli. El cartel vocal reúne a Netrebko, Oropesa, Buratto, Enkhbat, Salsi y Tézier. Quince mil butacas bajo el cielo veronés, con el espectáculo del anfiteatro como decorado permanente. Una experiencia que no tiene equivalente en ningún teatro cubierto del mundo. El anfiteatro romano, construido en el siglo I de nuestra era y declarado Patrimonio de la Humanidad, acogía entonces combates de gladiadores; hoy es el recinto operístico de mayor aforo del planeta y el verdadero inventor del concepto de ópera de masas al aire libre. Aix-en-Provence 2 – 21 de julio El festival abre con una nueva producción de La Flauta Mágica de Mozart con Leonardo García-Alarcón y Clément Cogitore, con Ying Fang, Mauro Peter y Sabine Devieilhe. La pieza central es «La Mujer sin Sombra» de Strauss en nueva producción de Barrie Kosky, con Klaus Mäkelä en el foso y reparto encabezado por Nina Stemme, Michael Spyres y Vida Mikneviciute. Completan el programa el «Tristán e Isolda» de Wagner en nueva producción y el «Réquiem» de Mozart en la producción de Romeo Castellucci dirigida por Raphaël Pichon. Pierre Audi ha confeccionado un programa de una coherencia intelectual notable, con Wagner como hilo conductor. Este festival se ha convertido en el laboratorio europeo de referencia para las nuevas producciones escénicas más arriesgadas. Múnich hasta el 31 de julio El Opernfestspiele 2026 incluye la premiere de «Die Walküre» en la nueva producción del Anillo iniciada con «El oro del Rin», con Tobias Kratzer y Vladimir Jurowski. También se estrena «Of One Blood?
De la ópera al aire libre a los certámenes temáticos: esta es una guía de los principales estrenos, intérpretes y platos fuertes de la temporada estival
Glyndebourne hasta el 30 de agostoEl festival del condado de Sussex abre con la primera «Tosca» de su historia, dirigida por Robin Ticciati con Caitlin Gotimer, Matteo Lippi y Vladislav Sulimsky. William Kentridge firma una nueva producción del L’Orfeo de Monteverdi con Jonathan Cohen y la Orchestra of the Age of Enlightenment. La temporada incluye también Billy Budd de Britten con Nicolas Carter y Allan Clayton, y la «Ariadne auf Naxos» de Strauss con Laurent Pelly y Ticciati. El modelo Glyndebourne sigue siendo único en el mundo: esmoquin en el jardín, champán en el intermedio de noventa minutos, música de primer nivel en una sala de mil doscientas cincuenta butacas sin subvención pública. No es barato, pero sí muy especial. Fundado en 1934 por John Christie en la finca familiar de East Sussex, sigue siendo el único gran festival europeo gestionado íntegramente con fondos privados, una rareza que explica tanto su exclusividad como su libertad artística frente a la programación convencional.Verona hasta el 12 de septiembreLa 103ª edición del Festival de la Arena arranca con una nueva producción de «La Traviata» y ofrece dos lecturas simultáneas de «Aida»: la producción de cristal y transparencias de Stefano Poda y la monumental de Zeffirelli, con siete funciones. El centenario de Turandot se celebra con la producción fantástica del propio Zeffirelli. El cartel vocal reúne a Netrebko, Oropesa, Buratto, Enkhbat, Salsi y Tézier. Quince mil butacas bajo el cielo veronés, con el espectáculo del anfiteatro como decorado permanente. Una experiencia que no tiene equivalente en ningún teatro cubierto del mundo. El anfiteatro romano, construido en el siglo I de nuestra era y declarado Patrimonio de la Humanidad, acogía entonces combates de gladiadores; hoy es el recinto operístico de mayor aforo del planeta y el verdadero inventor del concepto de ópera de masas al aire libre.Aix-en-Provence 2 – 21 de julioEl festival abre con una nueva producción de La Flauta Mágica de Mozart con Leonardo García-Alarcón y Clément Cogitore, con Ying Fang, Mauro Peter y Sabine Devieilhe. La pieza central es «La Mujer sin Sombra» de Strauss en nueva producción de Barrie Kosky, con Klaus Mäkelä en el foso y reparto encabezado por Nina Stemme, Michael Spyres y Vida Mikneviciute. Completan el programa el «Tristán e Isolda» de Wagner en nueva producción y el «Réquiem» de Mozart en la producción de Romeo Castellucci dirigida por Raphaël Pichon. Pierre Audi ha confeccionado un programa de una coherencia intelectual notable, con Wagner como hilo conductor. Este festival se ha convertido en el laboratorio europeo de referencia para las nuevas producciones escénicas más arriesgadas.Múnich hasta el 31 de julioEl Opernfestspiele 2026 incluye la premiere de «Die Walküre» en la nueva producción del Anillo iniciada con «El oro del Rin», con Tobias Kratzer y Vladimir Jurowski. También se estrena «Of One Blood» del compo
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