El nuevo director artístico del Teatre Nacional de Catalunya (TNC) Josep Maria Mestres, que asumirá plenamente su cargo a partir de la temporada 2027-28 —que ya está preparando—, ha presentado esta mañana las líneas prioritarias de su actuación al frente del gran equipamiento escénico catalán. La novedad más relevante es que el TNC va a contar con compañía propia, la nueva Companyia del Teatre Nacional de Catalunya, que estará compuesta por 12 profesionales menores de 35 años seleccionados mediante audiciones y que rotarán cada dos años. Mestres asume el compromiso de reforzar el papel de la lengua y la cultura catalanas en el TNC, llegar a nuevos públicos, apostar por todas las artes escénicas y no solo el teatro de texto, y aumentar el despliegue del centro en el territorio.. Seguir leyendo
El nuevo director Josep Maria Mestres, que ha presentado sus prioridades, se compromete a situar la lengua y el teatro catalanes en el centro de la actividad del equipamiento
El nuevo director artístico del Teatre Nacional de Catalunya (TNC) Josep Maria Mestres, que asumirá plenamente su cargo a partir de la temporada 2027-28 —que ya está preparando—, ha presentado esta mañana las líneas prioritarias de su actuación al frente del gran equipamiento escénico catalán. La novedad más relevante es que el TNC va a contar con compañía propia, la nueva Companyia del Teatre Nacional de Catalunya, que estará compuesta por 12 profesionales menores de 35 años seleccionados mediante audiciones y que rotarán cada dos años. Mestres asume el compromiso de reforzar el papel de la lengua y la cultura catalanas en el TNC, llegar a nuevos públicos, apostar por todas las artes escénicas y no solo el teatro de texto, y aumentar el despliegue del centro en el territorio.
Josep Maria Mestres (Calaf, Barcelona, 67 años), que dirigirá el TNC cuatro temporadas prorrogables otras tres y que piensa aprovechar la oportunidad que le brinda su contrato de montar un espectáculo al año, contempla con buenos ojos la idea de crear en el seno del equipamiento también una compañía de danza.
“Sobre todo lengua y cultura catalanas, cuidarlas mucho”, ha recalcado en conversación con este diario Mestres, que ha insistido en la necesidad de velar por el gran patrimonio que es el repertorio teatral catalán “no solo haciendo las obras y autores incontestables sino aumentando el canon” y viéndolo no como algo museístico sino completamente vivo. En este sentido, considera, es fundamental revisar el repertorio desde la contemporaneidad, procurando que dialogue con el tiempo actual. “El teatro es algo de ahora y de aquí, un arte del presente”, ha reflexionado. “Tenemos que jugar a reinterpretar a los clásicos y traerlos al hoy, con todo el respeto, pero sin miedo”.
De la apertura a otras modalidades escénicas, Mestres recuerda que él viene del teatro de texto y que este (y la palabra) es central en la idea de conservar, cuidar y potenciar la lengua catalana (de la que ha de haber por norma un 80 % de espectáculos en el TNC), pero “soy un gran consumidor de todas las artes de la escena, me encantan la danza, el circo, las experiencias híbridas, y puedo asegurar que todo estará cuidadísimo aquí”.
Josep Maria Mestres es reconocido por tener un talante cordial y un ánimo bastante alegre. “Pienso que la amabilidad y el sentido del humor son cosas positivas y hay que cuidarlas, más aún en estos tiempos tan difíciles y crispados. El teatro es un arte que crea comunidad e invita a reflexionar, y nunca está de más la cosa lúdica, algo que aprendí de la recordada Anna Lizaran. Cuando hicimos Un matrimoni de Boston, ella siempre decía cuando había algún problema: ‘Vale, pero somos felices, eh’. Me enseñó mucho con eso. Creo que hasta cierto punto hemos venido al mundo a jugar y a pasarlo bien. Y no es gratuito que los franceses denominen al interpretar jouer y los ingleses to play. De alguna manera siempre estamos proponiendo un juego al espectador”.
Mestres continúa: “Yo añadiría a todo esto la belleza, la búsqueda de la belleza. El arte puede ser gamberro y molesto, pero en mi opinión siempre ha de haber belleza”.
Acerca de qué aporta él al TNC, donde ha dirigido 10 espectáculos (siete en la Sala Gran y tres en la Petita), responde: “No sé, la experiencia de tantos años de carrera, evidentemente; la suma de vivencias, aciertos y errores, y una manera de hacer. Si decidí presentarme al cargo fue también por la idea de retornar algo de lo que esta profesión que me apasiona me ha aportado, creo que tenemos ese deber de devolver lo que nos ha sido dado”.
El nuevo director reconoce que el TNC debe aspirar a llenar sus teatros, pero cree que es imprescindible a la vez el riesgo y ofrecer una programación diversificada y de gran calidad que contribuya a elevar “espiritualmente” al espectador.
En cuanto a los retos que tiene el TNC, considera que “hay un público que no se siente interpelado por el Teatre Nacional, y debemos atraerlo, hacerle sentir que este espacio es suyo”. Entre ese público hay segmentos de jóvenes y de la emigración “a los que hay que seducir siendo más equitativos con lo que ofrecemos, hay que contemplar la diversidad social”.
De momento, Mestres, que cohabita con la actual directora Carme Portaceli y esta temporada dirigirá La mare Coratge i els seus fillsen el marco de la última de Portaceli, está muy contento de lo que está siendo su nueva experiencia en el TNC. “Me resulta muy placentera toda la actividad que estoy teniendo, no pensaba que disfrutaría tanto, estoy diseñando la primera temporada mía, que presentaremos en mayo”. Durante esta temporada de transición, Mestres contará con el asesoramiento artístico del veterano Ignasi Camprodon, y de Gara Roda, que se incorporará en la 27-28 como coordinadora artística, mientras que Fran Guinot lo hará como ayudante a la dirección.
De la nueva compañía, explica que estaba en su proyecto y que espera hacer las pruebas, abiertas a toda la profesión, ya en su primera temporada. La compañía, para la que se contratará por dos años, se crea con la idea de dar acceso al mundo profesional y formar específicamente en materias como el verso, el canto y la alocución. Y con el objetivo de hacer espectáculos de repertorio del patrimonio catalán. En la segunda temporada, un autor o autora escribirá una obra específicamente para la compañía, en la consideración de que “estamos en n momento muy bueno de la autoría de aquí y hay que potenciarla”.
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