Joseba Arguiñano presentará los viernes en solitario el programa de su padre, Cocina Abierta. Empieza el recambio generacional con un hijo que ha aprendido la cocina y la tele de mano de un progenitor que lleva cuatro décadas al frente del que, a priori, es el programa más repetitivo de la televisión: cada día, un menú. Una receta. Y ya está. Pero, en cambio, su televisión continúa generando una cita despierta con el espectador. La fórmula no falla. Cómo es posible. La clave: Karlos Arguiñano ningún día es el mismo. Tiene la memoria de dónde viene, pero no deja de crecer con su audiencia, que tampoco es igual que en 1991.. Entonces, llegó a la tele con la difícil tarea de sustituir el carismático Con las manos en la masa de Elena Santonja. El primer acierto de Arguiñano fue que vistió la cocina de iconografía propia: que si firmaba los platos con un perejil del que todo el mundo hablaba, que si tenía un petirrojo como simpático símbolo, que si no repetía coletillas de otros y creaba las suyas propias… ¡Rico, rico, rico!, ¡con fundamento!. Frases fáciles de imitar, allá donde fueras. Así la promoción se hacía sola. Con el boca a boca en los bares, en las comidas familiares, en las escuelas, en los trabajos…. Arguiñano estaba poniendo una telegénica semilla que, poco a poco, fue brotando gracias a que nunca dejó de aprender delante de la cámara. Y de compartirlo con el público. De ahí que Arguiñano siempre representará el futuro de la televisión. Hasta cuando da el paso de bajar horas lectivas. Porque sus programas no dejan de mirar la sociedad cotidiana. Nunca se ha quedado en recetas para lucirse con su nitrógeno líquido y otros aspavientos. Él optó por homenajear a los pucheros de las abuelas. Cocines o no, son asequibles. Incluso nos identifican con lo que somos. Pero, también, te proponen otras culturas próximas que no siempre vemos con nuestros propios ojos. La tele con la que conectamos suele encontrar esta mezcla perfecta entre la fuerza de la identificación y el poder del descubrimiento de otros mundos que están en este. Arguiñano consigue este equilibrio con la gastronomía que nos une a todos.. Más aún en una sociedad que celebra desde el placer de comer. Arguiñano también encarna esa forma de festejar los alimentos. Guisa inventándose canciones, disfrazándose, contando chistes malos… Bromea como tu tío, mientras contagia la ilusión de cómo va quedando el guiso que se va a comer después. Y todos con la boca haciéndose agua. Otra clave esencial y sin fecha de caducidad en el audiovisual: la tele que cala es la que motiva nuestra curiosidad desde la alegría de la ironía, que permite afrontar todos los temas sin recelos. Es la astucia que distingue a este programa: Arguiñano habla de la vida a tono con el estado de ánimo del público. Lo mismo te reflexiona sobre que es la temporada de fresa o critica a Netanyahu. Sus emisiones nunca quedan desfasadas porque se suelen grabar pegadas a la actualidad. Conoce en qué día se emite cada capítulo y, así, puede tomar el pulso a lo que nos afecta como cuando hablas con los tenderos del mercado. Una forma de comunicar honesta que radia confianza. Sabe que cada paso que damos tiene un componente político, pero que no todos tenemos que expresarnos como los políticos.. En una televisión en la que hay demasiada gente recitando discursos que suenan a imposición, Arguiñano conversa creyendo en el criterio propio de la audiencia. Quiere compartir más que influir. Quiere acompañar más que convencer. Quiere inspirar más que insistir. No calienta cabezas, solo pucheros. Así, sin ínfulas, logra atender a los detalles trascendentes de la vida. Lo que le convierte en un comunicador descontaminado del ecosistema mediático atrapado en el show de los polos opuestos. Detalle que le permite sumar todo tipo de públicos. Porque la gente conecta con él libre de las susceptibilidades de los sometimientos ideológicos. Así solo puede congregar públicos transversales.. En estos valores, ayuda que Arguiñano no realiza el programa desde Madrid. La descentralización viene bien. Siempre deberíamos saber divisar la vida con ojos periféricos. Desaprender las avaricias de los ombliguismos permite entender mejor la diversidad que somos. Y las complejidades que nos unen. La buena televisión las sabe ver. A veces, hasta las saca brillo.. Un lustre que el equipo de Arguiñano entrena literalmente, ya que produce programas que son luminosos de visionar. Su productora, Bainet, convirtió un caserío en plató. Pero el espacio reducido está atrezado con ingenio y filmado con intención a través del plano secuencia de una steady cam. La coregrafía de iluminación, escenografía y realización impregna de amplitud y calidez al set. También cuando se ha incorporado a el decorado un pantallón de fondo. Podían haber colocado una animación digital en el led, como todos los programas. Sin embargo, han apostado por convertir la pantalla en una ventana con imágenes de paisajes de todo el país haciendo especial hincapié desde donde emiten, en Euskadi. De nuevo, saben distinguirse desde el lugar que los hace singular. No es baladí, este detalle hace al programa más competitivo por más autóctono y autoral. No permite que las tendencias globalizadas uniformicen su contenido.. Si empezamos cuidando nuestro rincón, acabamos empatizando con los otros bordes del mapa. Arguiñano lo ejerce con un amor hacia lo propio y una curiosidad hacia lo ajeno que invita a escucharlo. Aunque no te parezcas en nada él: te quedas escuchándolo. Sientes que le conoces de toda la vida. Al final y al principio, la televisión es eso: la elaboración creativa, que despierta la compañía desde la alegría de conocernos y comprendernos. Ya sea con una serie, con un concurso o con unas recetas guisándose en una cocina que siempre fue punto de encuentro para la confidencias que han sostenido la España de la gente que somos.
Tiene el ingrediente del futuro de la televisión.
20MINUTOS.ES – Televisión
Joseba Arguiñano presentará los viernes en solitario el programa de su padre, Cocina Abierta. Empieza el recambio generacional con un hijo que ha aprendido la cocina y la tele de mano de un progenitor que lleva cuatro décadas al frente del que, a priori, es el programa más repetitivo de la televisión: cada día, un menú. Una receta. Y ya está. Pero, en cambio, su televisión continúa generando una cita despierta con el espectador. La fórmula no falla. Cómo es posible. La clave: Karlos Arguiñano ningún día es el mismo. Tiene la memoria de dónde viene, pero no deja de crecer con su audiencia, que tampoco es igual que en 1991.. Entonces, llegó a la tele con la difícil tarea de sustituir el carismático Con las manos en la masa de Elena Santonja. El primer acierto de Arguiñano fue que vistió la cocina de iconografía propia: que si firmaba los platos con un perejil del que todo el mundo hablaba, que si tenía un petirrojo como simpático símbolo, que si no repetía coletillas de otros y creaba las suyas propias… ¡Rico, rico, rico!, ¡con fundamento!. Frases fáciles de imitar, allá donde fueras. Así la promoción se hacía sola. Con el boca a boca en los bares, en las comidas familiares, en las escuelas, en los trabajos…. Arguiñano estaba poniendo una telegénica semilla que, poco a poco, fue brotando gracias a que nunca dejó de aprender delante de la cámara. Y de compartirlo con el público. De ahí que Arguiñano siempre representará el futuro de la televisión. Hasta cuando da el paso de bajar horas lectivas. Porque sus programas no dejan de mirar la sociedad cotidiana. Nunca se ha quedado en recetas para lucirse con su nitrógeno líquido y otros aspavientos. Él optó por homenajear a los pucheros de las abuelas. Cocines o no, son asequibles. Incluso nos identifican con lo que somos. Pero, también, te proponen otras culturas próximas que no siempre vemos con nuestros propios ojos. La tele con la que conectamos suele encontrar esta mezcla perfecta entre la fuerza de la identificación y el poder del descubrimiento de otros mundos que están en este. Arguiñano consigue este equilibrio con la gastronomía que nos une a todos.. Más aún en una sociedad que celebra desde el placer de comer. Arguiñano también encarna esa forma de festejar los alimentos. Guisa inventándose canciones, disfrazándose, contando chistes malos… Bromea como tu tío, mientras contagia la ilusión de cómo va quedando el guiso que se va a comer después. Y todos con la boca haciéndose agua. Otra clave esencial y sin fecha de caducidad en el audiovisual: la tele que cala es la que motiva nuestra curiosidad desde la alegría de la ironía, que permite afrontar todos los temas sin recelos. Es la astucia que distingue a este programa: Arguiñano habla de la vida a tono con el estado de ánimo del público. Lo mismo te reflexiona sobre que es la temporada de fresa o critica a Netanyahu. Sus emisiones nunca quedan desfasadas porque se suelen grabar pegadas a la actualidad. Conoce en qué día se emite cada capítulo y, así, puede tomar el pulso a lo que nos afecta como cuando hablas con los tenderos del mercado. Una forma de comunicar honesta que radia confianza. Sabe que cada paso que damos tiene un componente político, pero que no todos tenemos que expresarnos como los políticos.. En una televisión en la que hay demasiada gente recitando discursos que suenan a imposición, Arguiñano conversa creyendo en el criterio propio de la audiencia. Quiere compartir más que influir. Quiere acompañar más que convencer. Quiere inspirar más que insistir. No calienta cabezas, solo pucheros. Así, sin ínfulas, logra atender a los detalles trascendentes de la vida. Lo que le convierte en un comunicador descontaminado del ecosistema mediático atrapado en el show de los polos opuestos. Detalle que le permite sumar todo tipo de públicos. Porque la gente conecta con él libre de las susceptibilidades de los sometimientos ideológicos. Así solo puede congregar públicos transversales.. En estos valores, ayuda que Arguiñano no realiza el programa desde Madrid. La descentralización viene bien. Siempre deberíamos saber divisar la vida con ojos periféricos. Desaprender las avaricias de los ombliguismos permite entender mejor la diversidad que somos. Y las complejidades que nos unen. La buena televisión las sabe ver. A veces, hasta las saca brillo.. Un lustre que el equipo de Arguiñano entrena literalmente, ya que produce programas que son luminosos de visionar. Su productora, Bainet, convirtió un caserío en plató. Pero el espacio reducido está atrezado con ingenio y filmado con intención a través del plano secuencia de una steady cam. La coregrafía de iluminación, escenografía y realización impregna de amplitud y calidez al set. También cuando se ha incorporado a el decorado un pantallón de fondo. Podían haber colocado una animación digital en el led, como todos los programas. Sin embargo, han apostado por convertir la pantalla en una ventana con imágenes de paisajes de todo el país haciendo especial hincapié desde donde emiten, en Euskadi. De nuevo, saben distinguirse desde el lugar que los hace singular. No es baladí, este detalle hace al programa más competitivo por más autóctono y autoral. No permite que las tendencias globalizadas uniformicen su contenido.. Si empezamos cuidando nuestro rincón, acabamos empatizando con los otros bordes del mapa. Arguiñano lo ejerce con un amor hacia lo propio y una curiosidad hacia lo ajeno que invita a escucharlo. Aunque no te parezcas en nada él: te quedas escuchándolo. Sientes que le conoces de toda la vida. Al final y al principio, la televisión es eso: la elaboración creativa, que despierta la compañía desde la alegría de conocernos y comprendernos. Ya sea con una serie, con un concurso o con unas recetas guisándose en una cocina que siempre fue punto de encuentro para la confidencias que han sostenido la España de la gente que somos.
